【プロLIVE】片岡照博（デザイナー）デザインとは楽しく生きていくこと、そのものである

ぼくは、デザイナーとは「デザインで課題を解決する人」だと考えています。

もっとわかりやすくいうと、社会の中にある「こうだったらいいな」ということを見つけて、より良く変えていくことです。

おしゃれも大事な解決方法ですが、あくまでも手段の一つで、デザインはおしゃれに関わることだけではないのです。

まずはこちらです。実は…SOZOWのロゴマークや、SOZOW Fesのウェブサイトのデザインを担当しました。

こちらはオフィスのインテリア（画像左上）や、ホテルのインテリア（画像中央上）、それからペンケース（画像右上）などの例です。いろいろなものをデザインしていますよ。

はい、色が大好きなんです。

こちらは函館空港内の観光案内所をデザインした時の写真です。

ここ（画像上段左から2番目）に色画用紙を持っていますが、これは函館の街にある建物の色を測っているところです。街の建物の色を空港内のデザインに使いたかったからです。

また、グラフィック（画像下段中央）や空間（画像下段右）には、函館名物である塩辛から測った色を使いました。

デザインとは、「うまくいかないものを、うまくいくようにすること」だとぼくは思っています。

たとえばこちらの画像をご覧ください。

こちらの右側のUSB。これはぼくが個人的に「よくないな」と感じているデザインの一例なのですが、参加しているみんなは、なにがよくないと思いますか？

まさにそうなんです。ぼく自身も何回、差し間違ったことか…。

こういう「よくないデザイン」は「人を迷わせるデザイン」なのです。

では逆に「いいデザイン」とはなんでしょうか？

同じ画像の左側をご覧ください。タイプCというUSBなのですが、このデザインであれば裏表が一緒になっていてどう差し込んでも大丈夫ですよね。これは多くの人の悩みを解決した、いいデザインだと思います。

デザインは人の歴史とともにあります。古くは石器時代の石器や、その後に登場した土器を作るのだってデザインと言えるでしょう。

前々からあったものでも、デザインが変わることで便利になっていく例をペットボトルでご紹介しましょう。

ペットボトルが登場した時は画像左側のようにつるんとした形でした。それが滑らないように画像右側のような形に進化しました。これがデザインの力です。

はい。社会とともに日々デザインは変わってきています。

今度は建物で、デザインの目的が変わってきた例をご紹介しましょう。

たとえば、こちらの白川郷（画像）は江戸時代中期に建てられた建物ですが、屋根の形にデザインが生かされています。

屋根に傾斜をつけて雪が積もりにくくし、家が雪で潰れないようにして生活を守ることがデザインの目的だったんですね。

今度は最新の建築に関するデザインの考え方をみてみましょう。

これは木を用いて超高層ビルを建築しようという、新しいデザインのチャレンジです。

白川郷のように今ある課題を解決していくだけではなく、環境への優しさも考慮していくといったように、デザインにできることはどんどんバージョンアップしていくんですね。

デザインはさまざまなところで必要とされているので、「デザイナー」と言ってもたくさんの種類があります。

こちら（画像）で紹介した以外にも、「Webデザイナー」「ファッションデザイナー」「グラフィックデザイナー」「インテリアデザイナー」「UI/UXデザイナー」「３DCGデザイナー」などがあります。

参加してくれているみんなが大きくなる頃には、新しいデザインの仕事もできているかもしれませんよ。

ロゴを作る時は、ロゴにどういう想いをこめるかが大事なのです。

たとえば、こちらのAmazonのロゴマーク。どんな意味があるのでしょうか？参加している皆さんに聞いてみたいと思います。

そうですね。Amazonは、なんでもそろうサービスです。それを、「アルファベットのAからZまで」という矢印で表現しています。

こちらの画像の緑の線をみてください。SとZとWが、デザインの中に隠れているのがわかりますか？

また、SOZOWに参加するみんなには自由に発想をしてほしいという思いで、イナズマのイメージも込めました。羽ばたいてほしいという願いで、プロペラもイメージしています。他にもいろいろな要素が込められているんですよ。

はい。ロゴにはメッセージを伝える力があるのです。

実は「いつから」というのはあまり覚えていないんです（笑）。ですので、自分が今日参加してくれているみんなと同じ年齢の頃から、なにをしてきたのかを整理してきました。

まず、小中学生のころは外で遊んでいました。

高校生の頃は散歩したり、雑貨屋を見て回ったり。それから、針金細工を作って友だちに販売していました。この針金細工がデザインの始まりだったかもしれません。

大学では、建築や都市デザインというまちづくりの勉強をしました。

大人になってから、そこにインテリアやウェブが加わって活動の幅が広がり、今に至ります。

ぼくね、「楽して生きたい」というのが学生時代にずっとあったのです（笑）。

学生時代に課題をこなすために時には徹夜をするんですよね。そういう時に「楽したいな…」って考えていたら、ふと気がついたことがあるんです。それがこちら（画像）です。

徹夜って辛いんだけど、いろいろ考えていると楽しい。楽しいと、結局楽に感じるんですよ。

楽しんでやっていたらあっという間に時間が過ぎる。

社会って大変なことだらけですよね。でも、くさらないで楽しい方に持っていくというのが大事なのです。

問題や課題も、楽しいことと結びつけながら解決していけばいいのだということに気がついたんですよ。

そうです。まさに最初にご紹介したデザインの考え方なんです！

楽しく生きていくことが、デザインそのものなのです。

簡単です！

デザイナーは免許や資格がいらないので、自分でデザイナーだと宣言すれば誰でもデザイナーです。たとえば、自分で作ったものを売ればもうデザイナーになっている。誰かに認めてもらう必要はありません。メルカリなど、売る場所はいろいろありますよね。ハードルはとても低いんですよ。

ありなのですが、いずれ必要にはなってくるでしょう。

たとえば算数。仕事をしているとお金の計算ができないと生活できないですよね。国語は、自分で考えたことを伝えるために必要になってくる。

大人になってから勉強するのでもいいけれど、子どもの時のほうが頭は柔らかいので、できるなら子どもの時にやっておいた方が楽だとは思います。

うーん…やっちゃえばいいんですよ（笑）。

ぼくは自分の名刺づくりから始めました。100回くらい作り直ししたと思います。それを見せて、友だちに「名刺作らない？」と声をかけていき、それがデザイナーの仕事につながっていきました。

まずはやりたいところからはじめてみるのがいいと思います。

ぼくからのメッセージは1つだけです！

好奇心を持ち続けて、大切に育てていってほしい。

たとえばゲームが好きだったら、今度は自分が作る側に回ってみる。そうやって自分の好奇心を膨らませていけば、世界は素晴らしいものになると思っています。