【プロLIVE】成田 淳（映像クリエイター）「人を喜ばせたい」という思いこそ、クリエイティブの原動力

よろしくお願いします。

こちらのスライド（画像）にあるように著名人のほか、大手企業からもお仕事をいただいています。

これはプロジェクションマッピングという空間を演出する方法の一つです。3Dでつくった映像を特殊なスクリーンにプロジェクターで投影すると、透過して見えます。

ぼくが使っているソフトはAdobe After Effectsというアニメーションや3Dを作るソフトです。最初はちょっと難しいですが、YouTubeなどでもたくさん使い方動画が配信されています。

ぼくも当初、独学で取得しました。

はい。

映像の動き方は、1秒ずつ決めていきます。少しずつずらして動きを作っていき、それを全部繋げると先ほどの映像のようになるのです。

参加しているみなさんもびっくりするかも知れませんが、ぼくは4年前までスーパーのレジで働いていたのです。

写真（画像）の真ん中が4年前のぼくです。

ぼく、学校にあまりいっていませんでした。友だちもそれほどおらず、勉強もあまりできなくて…。

そんな学生生活だったのですが、小学6年生か中学生1年生のころにPCに出会ったのです。

そして、オンラインゲームを通じて友だちを作ったり、mixiで新しい出会いを体験したり、PCを使っていろいろな人とコミュニケーションをとれる面白さに夢中になりました。

はい。転機が訪れたのは高校生の時です。

歌がうまい友人が文化祭に出るというので、友人が歌うステージに映す映像を僕がつくってみようかなと思いつきました。

そこで初めて編集ソフトを使って映像をつくってみたんです。

そして当日。流れた映像を見て、先生や友だちが感動してくれたんです。自分でも誰かを喜ばせることができるんだと感じた瞬間でした。

本当は大学や専門学校で映像の勉強をしたかったのですが、家庭があまり裕福ではなく進学することはできませんでした。

しかもリーマンショックもあり、就職先の選択肢も多くはありませんでした。

次の転機は、ぼくが毎週礼拝に通っていた教会でした。その教会で、教会のお知らせやイベントの紹介を映像でつくってみないかと誘われたのです。

それで、スーパーで働くかたわら、仕事が終わった後に映像をつくるという日々を過ごしました。そしてある映像が、たまたま教会に来ていたクリエイティブ関係の人の目に止まったのです。

そうですね。映像を作ってあげるとすごく人に喜ばれるんですよ。それがとにかく嬉しくて。それで諦めずに作り続けることができたのだと思います。

なんだかんだで、教会の映像がプロの目に止まるまでの間に、800本以上の映像を作り続けていました。

たくさんの人が力を合わせて一つの映像を作り、その映像で誰かを感動させられることです。

映像を見ている側からすると、見ている時間は一瞬かもしれない。けれども裏側では、たくさんのチームが協力し合って一つの映像を作っています。

たとえば、撮影する人、編集する人、照明の人、映像の色を作る人。企画を考える人もいます。そういう人たちがみんなで一つの映像を作っている。これってすごいことだと思うんですよ。

そうですね。

ぼくのつくる映像の場合は「見えない心の声を表現する」ということを目指しています。

たとえば、人間の視点ではなく「時計の気持ち」を表現したCMを作ったことがあります。

時計は5年、10年使うことができますよね。修理して大切に使って欲しいということを伝えたいと考えた時、人に使われる側の時計の目線で表現するストーリーがいいのではないかと思いつきました。そしてそのストーリーを映像化していったのです。

みんな素晴らしいですね！

ぼくだったら、オーダーメイドの靴屋さんを舞台に、靴を作っている人の視点で映像をつくりたいですね。その人だけの一足が生まれて、手元に届くまでのストーリーを描きたいです。

大事なことは2つあります。

まず1つ目は、「いろんな映像をみてマネをする」ということです。

みんなが考えている以上に、この世界は映像にあふれています。電車内でも映像が流れているし、街を歩いていてもサイネージ広告で映像を目にします。ぼくも、とにかくいろんな映像を見て表現を参考にするということをたくさんしてきました。

2つ目は、「誰かのために映像をつくる」ということです。

あの世界的大ヒット映画を生み出したスティーブン・スピルバーグ監督も、最初に撮った映像は自分の家族の映像でした。お母さんが喜んでいる顔や、家族でキャンプにいった時の楽しい思い出を撮ったことがきっかけだったんですね。世界的映画監督の映画作りも、人を喜ばせたい、誰かのために作りたいというところから、始まっているんです。

映像編集には緩急が大事です。まず冒頭は、人を惹きつけるためにテンポの早い演出を入れて、そこから少しテンポを緩め、また早めていくということを意識するといいでしょう。

エフェクトの選び方については、自分の好きなものを統一感を意識して入れるということが大事です。

WindowならFimora(無料）ですね。スマホならCapCat（無料）。そこからスキルアップするなら、Adobe Premiere Pro（有料）に進むといいと思います。

ぼくは今、渡り鳥の映像を撮っています。渡り鳥が長距離移動するときに休憩をする干潟が、世界中で減少してきているんですよ。子どもたちにも伝わるようなわかりやすい映像で、その現状を伝えていきたいと思っています。

ぼくは今、冒頭でご紹介した有名人の皆さんの映像を撮ることより、ジャーナリストとして社会で悲しんでいる人の声を映像で届けたいと思っています。その決断をしたときは、たくさんの人に大反対されましたが、ぼく自身はものすごく幸せでした。

面白いことに、自分の感覚を信じて本当にやりたいことを追求していたら、ぼくの作品の雰囲気も変わっていきました。クリエイティブ力や才能って眠っているだけなんですよ。眠っているから、実際にやってみて初めて芽生えてきます。

だからこそ、自分の感覚を信じて、自分らしく生きていってほしいなと思っています。

今日ここに参加してくれた君たち一人ひとりが、ものすごくクリエイティブで、ものすごいセンスを持っているのだから。